Hejo, spann den Wagen an

Das melancholisch anmutende Volkslied[13] ist ein klassisches Erntelied und wird oft zu den Jahreszeitenliedern gezählt.[11] Es berichtet allerdings nicht von der Ernte des Getreides selbst, sondern von dem nächsten Schritt. Das Lied spielt in einer Zeit, in der das frisch gemähte Getreide noch zum Trocknen in Garben, also in große Büschel, gebunden wurde. Eile scheint geboten, die fertig gebundenen goldenen Garben noch rechtzeitig vor dem herannahenden Regen mit dem Pferdewagen trocken und sicher in die Scheune zu bringen.[14]

Ab dem 19. Jahrhundert wurde das Stück insbesondere auf Grund seiner einfachen und leicht zu singenden Melodie als Kinderlied in vielen Ländern populär, mit inhaltlich jeweils abweichenden Liedtexten. Heute wird es häufig als Kanon in den Grundschulklassen gesungen,[13] idealerweise mit bis zu drei Stimmen,[12] aber auch mit bis zu sechs Stimmen bzw. Gruppen. Jeweils nach der ersten Zeile Hejo, spann den Wagen an setzt eine neue Stimme zum Singen an; dabei bleiben Melodie und Tonart in jeder Strophe gleich, was das Lied am Ende mit der letzten Stimme melodisch ausklingen lässt.[15]

Versionen des Liedes Hejo, spann den Wagen an gehörten zum Repertoire folgender Interpreten verschiedener Genres:

Philipp Thimm verwendete 2024 eine Variation des Liedes in der Filmmusik der Tatort-Episode Pyramide.[30]

Eine Parodie mit neuem Text findet sich 1954 im fünften Teil von Der Turm, einer großen Sammlung von Liedern der Jugendbewegung. Dort lauten die Worte, die „aus den Jugendgruppen“ stammen sollen:[31]

Die deutsche Folk-Metal-Band Subway to Sally ließ 1996 ein junges Mädchen eine Variation dieses Textes im Intro, im Mittelteil und im Outro ihres Stückes Julia und die Räuber einsprechen.[32]

Als typisches politisches Lied der deutschen Anti-Atom-Bewegung gelten die auch als „Brokdorf-Kanon“[33] bezeichneten Zeilen : „Wehrt euch, leistet Widerstand gegen das Atomkraftwerk (Atomprogramm) im Land! Schließt euch fest zusammen, schließt euch fest zusammen!“, der nach der Melodie von Hejo, spann den Wagen an erstmals am 30. Oktober 1976 bei der ersten Demonstration gegen das Kernkraftwerk Brokdorf[34] gesungen wurde[35] und auch die österreichische Bewegung erreichte.[36] „Damit kommt ihr hier nicht durch! / Schaltet erst die Kernkraftwerke ab. / Uns gehört die Straße, uns gehört die Straße“ stammt von der X-tausendmal-quer-Blockade im November 2010, in Dannenberg und Gorleben wurde im Herbst dieses Jahres die Alternativversion „He jo, jetzt ist aber Schluss / weil es endlich anders werden muss. / Den Atomkraftausstieg musst du selber machen!“ gesungen.[37] Bei den Protesten in Wyhl und Gorleben (1979, 1996)[38] wie auch gegen das Kernkraftwerk Fessenheim in Neuenburg am Rhein im März 2011 fanden abgeänderte Texte Anwendung, so z. B.: „Hejo, leistet Widerstand / gegen diesen Wahnsinn hier im Land! / Los, geht auf die Straßen / Los, geht auf die Straßen!“[39]

Ähnliche Protestsongs wurde zudem von Stuttgart 21-Gegnern Ende der 1990er und in den 2000er Jahren gesungen.[40] Anfang der 1980er-Jahre sangen Protestierende gegen die Stationierung von US-amerikanischen Pershing-II-Atomraketen in dem US-Depot auf der Mutlanger Heide bei Schwäbisch Gmünd: „Wehrt Euch, leistet Widerstand! / Gegen die Raketen hier im Land! / Schließt Euch fest zusammen / Schließt Euch fest zusammen!“[41] „Wehrt Euch, leistet Widerstand!“ war bei der Besetzung des Steinhausener Walds in Halle (Westf.) zu hören, als etwa 100 Aktivisten von Fridays for Future das Abholzen des Geländes für die Erweiterung der Firma August Storck verhindern wollten.[42]

Auch sangen Vertreter von Extinction Rebellion während der Blockade einer Kreuzung in Harburg im August 2019:„Wehrt euch, leistet Widerstand / Gegen die Zerstörung hier im Land! / Auf die Barrikaden! / Auf die Barrikaden!“[43] Das auf 2020 datierte XR Liederbuch – Singen fürs Überleben der Organisation schlug folgende Strophen vor:[44]

Im Zuge der Demonstrationen, die sich 2024 nach dem Treffen von Rechtsextremisten in Potsdam 2023 in mehreren deutschen Städten gegen Rechtsextremismus und die Partei AfD richteten, war auch hier das Protestlied „Wehrt euch, leistet Widerstand“ zu hören.[45]

Der Musikwissenschaftler Wolfgang Martin Stroh merkte 1991 an, dass der dem Lied Wehrt Euch, leistet Widerstand zugrunde liegende Kanon Hejo! Spannt den Wagen an! zwar in vielen Lieder- und Musikbüchern zu finden sei. „Das Lied ist aber nicht unumstritten: es läßt bei älteren BürgerInnen aufgrund seines Entstehungs- und Verwendungszusammenhangs Assoziationen an HJ, Nazis und Arbeitslager aufkommen; darüber hinaus ist die Thematik ‚Spann den Wagen an, Seht, der Wind treibt Regen übers Land, holt die goldenen Garben‘ nicht bloß ein uraltes Problem der Landwirtschaft, sondern auch nordisch-trutziges Symbol für die Vorkehrungen vor herannahendem Kriegssturm.“[46]

Der deutsche Musikwissenschaftler Ulrich Morgenstern schrieb 2009: „Wehrt Euch ist kein Marschlied, auch kein Kampflied, kann aber durch das Andante moderato leicht im Gehen gesungen werden. [Der Musikwissenschaftler Wolfgang Martin] Stroh verweist auf seine „Endlos-Funktion“.[47] Die physisch-artikulatorische Anstrengung hält sich durch das Tempo, die eher langen Notenwerte und die überwiegend tiefere Tonlage in Grenzen. Die Form des Kanons erzeugt mit einfachsten musikalischen Mitteln eine kontrastreiche Wahrnehmung der Stimmgruppen und eine mächtige harmonische Bewegung durch den ständigen Wechsel von Tonika und Molldominante („archaische Kadenz“). Die Wirkung dieses nicht zufällig in Norddeutschland entstandenen Liedes, gesungen von Hunderten junger Leute auf dem sturmumwehten Deich vor dem Hintergrund der weiten Elbmarsch, muss enorm gewesen sein. Der Zusammenhalt der Gruppe, an den die letzte Zeile appelliert, konnte durchaus wörtlich genommen werden, man sang das Lied gerne eingehakt, und es darf davon ausgegangen werden, dass vielfach eine weitere ritualisierte musikalische Primärfunktion, nämlich die Überwindung der Geschlechterbarrieren, mit ihm verbunden war. Entsprechend harsch fallt die Kritik dieses textarmen, aber atmosphärisch starken Liedes von seiten pragmatisch denkender Protagonisten des linken politischen Liedes aus.“[48]

Ein solcher Vertreter, der Liedermacher Walter Mossmann, der mit anderen Protestierenden am Tag der polizeilichen Räumung der „Republik Freies Wendland“ am 4. Juni 1980 Wehrt euch, leistet Widerstand vor Ort am Mikrofon gesungen hatte,[49] schrieb 1978:

„Als ich das Lied zum ersten mal gehört habe, war ich deprimiert (Brokdorf, November 1976). In geordneten Haufen kamen die Bremer über die Wiesen anmarschiert […] mit einem Gesang, der war schon in der heroischen Defensive, bevor der Tanz losging. Ich dachte an den heldenhaften Untergang der Goten auf [sic] dem Vesuv, auch sie sehr fremd und sehr deutsch, so wie sich das Felix Dahn in Ein Kampf um Rom vorstellt.“[50]

Morgenstern weiter: „Während Mossmann (Jahrgang 1941) sich unweigerlich an das Lebensgefühl und das Musikverständnis der Bündischen Jugend erinnert fühlen musste, von der er sich schon auf der Waldeck entschieden distanziert hatte, argumentiert [der Musikwissenschaftler Peter] Schleuning eher aus der Ästhetik und Pragmatik des Kampfliedes heraus. Der Autor, selbst über Jahre - nicht nur! - an dem strammen Eisler’schen Bürgerkriegsrepertoire geschult, geriet regelrecht in Rage:“[48]

„Es ist doch sonnenklar, daß wir diese ganze ländliche Lügensphäre im Kopf haben, wenn wir den Kanon singen.“[51]

„Nichts gegen Gefühle, aber das ist keins, was uns nützt!“[52]

„Und ist das überhaupt ein Lied?“[52]

„Was sucht eigentlich ein Kanon in einem politischen Kampf?“[52]

Morgenstern fügte hinzu: Ein Lied, das seine ganze Existenzberechtigung [sic] aus dem unausgesprochenen Einvernehmen mit unausgesprochenen Erinnerungen und Assoziationen zieht[52], ist vom Standpunkt des Agitationsliedes aus suspekt. Nicht zufällig spricht Schleuning dem ritualisierten Gesang die Qualität als Lied ab, so wie auch in der Ethnomusikologie auf rituelle Vokalformen häufig der Liedbegriff nicht anwendbar ist. Fast schon entmutigt klingt das fünf Jahre später folgende Eingeständnis Strohs und Schleunings über die anhaltende Beliebtheit des trotz heftiger Ideologiekritik nicht verschwundene[n][47] Kanons.[48]

• Englisch: Heigh Ho, Nobody Home (Hey ho, keiner zu Hause)[53]

Versionen des Liedes Heigh Ho, Nobody Home gehörten zum Repertoire folgender Interpreten:

• The Wagoners, 1955[54]
• Peter, Paul and Mary – A’ Soalin’, 1963; ein Medley, das mit Hey ho, nobody home als Intro dem traditionellen Soul-cake-Lied vorangestellt ist, welches zum Schluss mit God Rest You Merry, Gentlemen kombiniert wird.[55]
• Pentangle – Hunting Song, 1969; enthält ein Zwischenspiel, das der Melodie von Hey ho, nobody home folgt[56]
• Greg Joy & Mark Bracken, 1991[57]
• Atwater & Donnelly, 1997[58]
• Drunken Prayer, 2013[59]
• David Baerwald, 2017; Soundtrack zu S01E08 der Fernsehserie Mr. Mercedes[60]

Abwandlung Rose, Rose, Rose, Rose[61]

• Französisch: Vent frais, vent du matin (Frischer Wind, Morgenwind)

In Frankreich bekanntere Version:[62]

In der Westschweiz bekanntere Version:[63]

Versionen des Liedes Vent frais, vent du matin gehörten zum Repertoire folgender Interpreten:

• Veronique Chalot, 1979[64]
• Laurent Voulzy, 2019[65]
• Cécile Corbel, 2021[66]

• Hebräisch: מה טובו (Ma Towu)[67]

• Italienisch: Vento sottile, vento del mattino (Sanfter Wind, Morgenwind)[68]

• Niederländisch: Hola, niemant in huis (Hola, keiner zu Hause)[6]